Grafische Kunsten is een optie binnen de opleiding genaamd Beeldende Kunsten. Het is een studierichting met dubbele (D/A) finaliteit. In deze richting wordt in de eerste plaats voorbereid op verder studeren, maar het sluit de arbeidsmarkt niet uit.     

We bieden een evenwicht aan tussen ateliermomenten, algemene theoretische vakken en kunst- en cultuurbeschouwende vakken. In deze richting krijgen leerlingen de vrijheid om te experimenteren met alle mogelijke media.  

In de derde graad verbreden en verdiepen we de doelen uit de Beeldende Kunsten van de tweede graad en leren we verder omgaan en experimenteren met alle mogelijke beeld- en vormgevingsmiddelen.  
  
Doelgroep  
Specifiek voor de Grafische Kunsten kunnen jongeren experimenteren met druktechnieken in al hun facetten. We bieden jou de mogelijkheid om eigen artistiek werk te creëren met alle mogelijke analoge en digitale middelen die beschikbaar zijn. Zowel toegepaste als vrije opdrachten komen aan bod.  

Bij de vrije opdrachten neem je zelf het initiatief om binnen een creatief kader een eigen idee, ontwerp, techniek of vorm te kiezen. Onder begeleiding van de atelierleerkrachten werk je dit verder uit. 

Bij de meer toegepaste opdrachten kun je bijvoorbeeld denken aan: graphic novels, zines, illustraties, beeldverhalen, cover-art, typografische beelden, toepassingen op textiel, … 

Deze optie is voor jou als je gefascineerd bent door het beeld in al zijn vormen, net zoals alle andere richtingen binnen de Beeldende Kunsten. Via het beeldende domein krijg je een zeer volwaardige vorming.  

Beter nog, we spreken niet alleen je intellectuele vermogens aan, maar stimuleren ook je creatieve mogelijkheden. Creativiteit geeft jou binnen de huidige, snel evoluerende maatschappelijke context een streepje voor. In deze opleiding staat een kritische geest en onafhankelijkheid voorop.     

Leertraject 
In het vijfde jaar word je begeleid in een boeiende ontdekkingstocht langs verschillende grafische technieken en creatieve werkprocessen. Je leert beelden ontwikkelen vanuit het tekenkunstige, het fotografische of het digitale. Via technieken als zeefdruk, linosnede, droge naald, monotype, ets, fotopolymeer, … ontdek je hoe hetzelfde beeld zich gedraagt op verschillende dragers, met verschillende inkten en door verschillende manieren van drukken.  

 Je beeld kan onderdeel zijn van een verhaal, op zichzelf staan, of zelfs deel uitmaken van een ruimtelijke installatie. Bij het digitale luik leer je de gangbare softwarepakketten te gebruiken.   

In het zesde jaar zal jij je experimenten en technieken verder uitdiepen en je voornamelijk focussen op autonoom onderzoek en presentatie in het kader van jouw eindproef.    

Werking 
Deze richting biedt een evenwicht tussen van ateliermomenten, algemene theoretische vakken en kunst- en cultuurbeschouwende vakken, waarbij we jullie de vrijheid geven om te experimenteren met alle soorten media.  

Waarneming in al haar aspecten neemt een belangrijke plaats in de richtingen van de Beeldende Kunsten. Communiceren via schetsen en tekeningen is één van de basisvaardigheden om jouw expressief vermogen te vergroten en tot beeldend werk te komen. Het documenteren van je eigen werk en je artistieke ontwikkeling doe je o.a. aan de hand van je schetsboek. Het schetsboek staat daarbij als procesmatig werkinstrument centraal in alle ateliers. Het is een “dagboek” waarin je jouw werkproces aanvult met opzoekingswerk, inspiratiebronnen en artistieke ideeën. Als belangrijk communicatiemiddel weerspiegelt het schetsboek de evolutie tijdens jouw leertraject.  

Je wordt ondersteund door een team leraren, elk met hun eigen beeldende specialiteiten.  

De inhoud van de lessen kunstbeschouwing wordt ook geïntegreerd in het atelier. Hier krijg je inzicht in de ontwikkeling van de kunsten, het helpt je om de nodige historische en maatschappelijke verbanden te leggen en ontwikkelt je kritisch inzicht.  

Ook vanuit je eigen motivatie verdiep je jezelf in kunst en cultuur uit het heden en het verleden. Ook dit proces wordt gedocumenteerd in je schetsboek.    

Huiswerk  
Kiezen voor deze kunsthumaniora houdt in dat je werkproces niet stopt bij het verlaten van de school. Naast de atelieruren op school verwachten we ook thuiswerk om je voor te bereiden op de volgende atelierles of om de inhoud diepgaander te verwerken. Het is ook een kans om ideeën te onderzoeken en creatief te experimenteren. We gaan ervan uit dat je hiervoor wekelijks voldoende uren inplant. Dit komt bovenop het studiewerk voor de theoretische  vakken.  

Evaluatie   
Onze evaluatie is zowel gebaseerd op je beeldende vaardigheden als op de wijze waarop je beeldende ideeën vorm krijgen in een leerproces. Je proces en persoonlijke evolutie staan centraal. 

We evalueren op verschillende manieren, zowel in groepsverband als individueel. Hierbij maken we gebruik van zowel permanente evaluatie als vaste evaluatiemomenten zoals jury’s. Je krijgt steeds rechtstreekse feedback met een focus op zelfsturing en het bevorderen van zelfontplooiing binnen jouw groeiproces.  Deze evaluatie komen terecht in de rapporten waar je niet cijfermatig wordt beoordeeld maar aan de hand van waarderingen.